Les Gamelan di Surabaya

Biaya les gamelan privat Edubia mulai Rp145.950 per sesi 60 menit. Sesi 90 menit, panjang yang lazim dipilih untuk karawitan, bertarif Rp183.650 per sesi. Sesi 120 menit, yang memberi ruang menuntaskan satu gending tanpa memutusnya di tengah, bertarif Rp233.950 per sesi.

Ketiga angka itu dihitung pada ritme empat sesi sebulan, dan perangkat maupun ruang latihan berada di luar tarif.

Les gamelan privat dan satu tempat duduk di dalam perangkat

Gamelan adalah satu perangkat, dan itu yang memisahkannya dari alat musik yang bisa dijinjing. Belasan ricikan berbahan perunggu dan kayu dilaras sebagai satu kesatuan, lalu dimainkan beramai-ramai. Belajar gamelan berarti menempati satu posisi di dalam barisan, memahami tugasnya, dan menyerahkan sisa suara kepada pemain lain.

Di kelas privat Edubia satu tutor mendampingi satu peserta. Tutor duduk di ricikan lain dan memainkan bagian yang seharusnya terdengar di sebelah peserta, sehingga yang sedang dipelajari selalu punya lawan bunyi. Tempo boleh diturunkan sampai setengahnya, dan satu putaran boleh diulang lima kali tanpa membuat siapa pun menunggu.

Sesi lazimnya berjalan 90 menit, sebab seperempat jam pertama habis untuk menyetel duduk bersila dan jarak tangan ke bilah. Pemain alat musik lain sering terkejut di bagian ini: yang dilatih lebih dulu adalah cara duduk, cara memegang tabuh, dan cara menghitung, lalu nada menyusul.

Ricikan gamelan dikelompokkan menurut tugasnya. Dua alat bisa sama-sama berbilah perunggu, sementara yang satu membawakan lagu pokok dan yang lain menandai batas waktu. Tutor mengenalkan pembagian tugas ini di sesi pertama supaya peserta tahu sedang mendengarkan siapa, lalu satu posisi dipilih untuk dipegang.

Gong dan hitungan waktu di tiap sesi latihan

Satu lagu karawitan berjalan melingkar dan diukur dari gong ke gong, dan satu putaran penuh itu disebut gongan. Selama gongan berjalan, kenong membagi putaran menjadi bagian sama panjang, kempul mengisi jarak di antara kenong, dan kethuk menandai pecahan yang lebih kecil. Susunannya tetap, jadi tiap pemain tahu posisinya tanpa menghitung ulang dari awal lagu.

Susunan yang sama menolong saat tersesat. Pemain yang kehilangan hitungan berhenti sejenak, mendengarkan, lalu masuk lagi tepat di gong berikutnya. Tutor melatih kebiasaan itu sejak sesi awal, sebab di barisan besar satu pemain yang mengulang sendirian lebih merepotkan daripada satu nada yang meleset. Saat berlatih di rumah, hitungan boleh diucapkan pelan sampai ia pindah sendiri ke tangan.

Tiga bentuk gending yang dilatih bertahap di les gamelan

Bentuk gending menentukan panjang satu gongan dan letak kenong di dalamnya. Tutor mengurutkannya dari bentuk yang hitungannya pendek ke bentuk yang menuntut napas lebih panjang, sehingga tiap bentuk baru tinggal menambah satu lapis dari bentuk sebelumnya.

Ketawang dan lancaran sama panjangnya, tetapi jarak antarkenong ketawang dua kali lebih lapang, jadi peserta belajar menahan hitungan lebih lama tanpa tanda. Ladrang menggandakan putarannya, dan di bentuk inilah kebiasaan berpegang pada kenong terdekat benar-benar diuji.

Dua laras yang dikenalkan tutor di sesi awal

Gamelan Jawa memakai dua laras. Slendro berisi lima nada dalam satu gembyang, istilah karawitan untuk jarak satu oktaf, sedangkan pelog berisi tujuh nada dan satu gending umumnya memakai sebagian saja dari ketujuhnya.

Jarak antarnada kedua laras berbeda dari deret diatonis piano dan gitar, sehingga nada gamelan terdengar sedikit meleset bagi telinga yang tumbuh dengan do-re-mi. Perasaan itu wajar dan reda dalam beberapa pekan. Dua perangkat gamelan juga dilaras dengan warna masing-masing, hasil pilihan pembuatnya, jadi ricikan dari dua perangkat tidak dicampur dalam satu barisan, dan peserta yang berpindah tempat latihan perlu waktu menyesuaikan telinga.

Tutor memulai dari slendro karena nadanya lebih sedikit dan letak bilahnya cepat dihafal. Pelog masuk sesudah tangan hafal jalur slendro, biasanya di bulan kedua atau ketiga.

Karawitan memakai notasi angka yang disebut notasi kepatihan. Nada ditulis sebagai angka di kertas biasa, tanpa lima garis paranada, dan banyak peserta sudah membaca lembar latihan pertamanya di sesi kedua atau ketiga. Tutor mengajarkan cara membacanya sekaligus menyuarakannya, sebab lembar notasi lebih dulu dibaca dengan mulut sebelum dibaca dengan tangan.

Memukul dan mematikan bunyi di tiap sesi

Perunggu berdenging lama sesudah dipukul. Nada yang dibiarkan hidup bertumpuk dengan nada berikutnya, dan sesudah empat atau lima ketukan yang terdengar tinggal kabut bunyi. Karena itu menabuh gamelan selalu berupa dua pekerjaan bersamaan: tangan kanan memukul bilah berikutnya, tangan kiri menahan bilah yang baru saja berbunyi.

Pada tempo lambat keduanya terasa mudah. Begitu tempo naik, tangan kiri tertinggal setengah ketukan dan bunyi menumpuk lagi. Tutor melatihnya bertahap: tangan kanan saja dulu, lalu tangan kiri diberi satu tugas kecil berupa menahan nada pertama tiap gatra, lalu keduanya berjalan penuh pada tempo sangat lambat. Peserta dewasa lazimnya butuh tiga sampai lima sesi sampai tangan kirinya berhenti perlu diingatkan.

Cara menahan pun mengikuti ricikannya. Bilah demung yang tebal perlu tekanan jari yang mantap, bilah peking cukup disentuh ujung jari, dan bonang diredam dengan memegang pencunya sesaat.

Duduk bersila sepanjang kelas gamelan dan penyesuaian untuk lutut

Ricikan gamelan diletakkan rendah, sehingga pemainnya duduk bersila di lantai sepanjang lagu. Punggung tegak, lutut menempel lantai, dan kedua tangan bekerja di depan badan. Bagi yang jarang duduk begitu, pekan pertama terasa di lutut, pergelangan kaki, dan pinggang, kerap lebih terasa daripada di tangan.

Penyesuaiannya lazim dan tidak mengurangi mutu latihan. Alas duduk setinggi satu jengkal menurunkan tekanan pada lutut. Kaki yang dilipat ke satu sisi bisa dipakai bergantian dengan bersila. Lutut yang bermasalah boleh dibantu bangku rendah, dan kempul serta gong yang digantung pada gawangan memang dimainkan dari posisi duduk yang lebih tinggi.

Tutor memecah 90 menit itu dengan jeda berdiri tiap 20 menit. Peserta yang sedang memulihkan cedera lutut sebaiknya menyebutkannya sebelum sesi pertama, supaya alas atau bangku miliknya sudah siap di tempat sejak awal.

Ruang gamelan punya kebiasaan yang dijaga di hampir semua tempat latihan, dan peserta baru diajari sebelum menyentuh tabuh. Alasannya dua: perunggu dan kayu rapuh terhadap perlakuan kasar, dan satu perangkat dirawat serta dipakai bersama banyak orang.

Latihan di rumah antara dua sesi les gamelan

Kebanyakan peserta tidak memiliki gamelan di rumah, dan latihan tetap berjalan. Yang dilatih di antara dua sesi adalah hitungan, hafalan pola, dan koordinasi dua tangan, dan ketiganya bisa dikerjakan tanpa perunggu.

Cara yang biasa dianjurkan tutor: notasi dibaca dengan suara pada tempo tetap, sambil paha kanan ditepuk tiap angka dan paha kiri ditepuk tepat saat nada sebelumnya seharusnya ditahan. Pada tempo cepat latihan itu langsung memperlihatkan tangan mana yang tertinggal. Sepotong papan dengan enam atau tujuh kotak bernomor, digambar dengan spidol sekalipun, melatih jarak antarbilah supaya mata berhenti mencari-cari.

Peserta yang menyiapkan penampilan sekolah menambah sepuluh menit sehari untuk mendengarkan rekaman gendingnya sambil menandai letak gong. Tutor memeriksanya di awal sesi berikutnya lewat satu putaran tanpa lembar notasi.

Memeriksa saron pinjaman atau sewaan sebelum sesi les

Sebagian peserta meminjam atau menyewa satu saron untuk berlatih di rumah. Ricikan itu disiapkan peserta sendiri, dan tutor ikut memeriksanya di sesi pertama. Lima hal ini layak dicek sebelum ricikan dibawa pulang:

• Larasnya sama dengan perangkat tempat peserta biasa berlatih, slendro dengan slendro, pelog dengan pelog.
• Tiap bilah berbunyi jernih tanpa dengung pecah, tanda bilah retak atau bergeser dari ganjalnya.
• Paku penahan di rancakan masih kokoh, sehingga bilah tidak meloncat saat dipukul keras.
• Tabuh kayu tidak goyah di gagangnya, dan ujung pemukulnya belum pecah.
• Rancakan duduk rata di lantai dan tidak bergoyang saat tangan kiri menekan bilah.

Ricikan yang lolos lima pemeriksaan ini cukup untuk latihan mandiri. Selisih kecil warna laras dibiarkan saja, asalkan peserta tahu perangkat di tempat latihan akan terdengar sedikit lain dari saron di rumahnya.

Peminat gamelan di Surabaya datang dari latar berbeda, dan tujuannya menentukan bentuk sesi. Tim Edubia menanyakan tujuan itu sebelum mencocokkan tutor, sebab penampilan sekolah bulan depan menuntut urutan materi yang lain dari karawitan yang ditekuni bertahun-tahun.

Rasa Jawa Timuran yang dibawa tutor karawitan

Karawitan Jawa Timur punya rasa yang berbeda dari karawitan Jawa Tengah, dan bedanya terasa lebih dulu sebelum bisa dijelaskan. Gaya Jawa Timuran umumnya terdengar lebih cepat dan tegas: kendang lebih ke depan, perpindahan bagian lebih mendadak, dan bunyi keseluruhannya lebih ramai. Gaya Jawa Tengah cenderung tenang, temponya longgar, dan ricikan bersuara lembut mendapat ruang yang lapang.

Sebabnya bisa dilacak. Di Surabaya dan sekitarnya gamelan hidup berdampingan dengan ludruk dan jaranan, kesenian yang menuntut iringan bertenaga dan cepat berganti suasana.

Keduanya sah. Tutor cukup menyebutkan rasa mana yang sedang dilatih, supaya peserta tidak bingung saat notasi yang sama terdengar lain di rekaman yang pernah didengarnya. Peserta yang menekuni keduanya mulai dari gaya setempat, lalu menambah gaya lain sesudah hitungan dan tangan kirinya mapan.

Tempat sesi gamelan ditentukan ketersediaan perangkat

Satu perangkat gamelan lengkap berisi belasan ricikan berat, sebagian digantung pada gawangan kayu, dan perangkat seperti itu tidak bisa diangkut ke ruang tamu. Perangkat dan ruang latihan menjadi urusan peserta atau sanggarnya, di luar tarif sesi. Karena itu tempat sesi dibicarakan terbuka sebelum jadwal dikunci.

Ada tiga jalan yang lazim. Rumah atau sekolah yang punya sebagian ricikan, misalnya dua saron dan satu kenong, sudah cukup untuk sesi tatap muka, dan tutor datang ke sana. Peserta yang berlatih di sanggar atau kelompok karawitan bisa mengundang tutor ke perangkat tempat itu, dengan izin pakai yang diurus peserta sendiri. Bagian yang tidak menuntut perunggu, yaitu membaca notasi, menghafal pola, dan koordinasi dua tangan, berjalan di rumah atau online.

Peserta di Gubeng, Sukolilo, atau Waru yang menimbang waktu perjalanan biasanya menggabungkan ketiganya, misalnya dua sesi di tempat perangkat dan dua sesi notasi di rumah, lalu menyusun ulang perbandingannya tiap bulan.

Tutor karawitan Edubia menjangkau ke-31 kecamatan Kota Surabaya, ditambah kecamatan di sisi utara Kabupaten Sidoarjo. Letak perangkat lebih menentukan daripada jarak rumah, jadi daftar di bawah dibaca bersama pertanyaan tempat sesi.

Yang berubah sesudah tiga bulan kelas gamelan

Tiga bulan dengan ritme satu sesi sepekan umumnya menghasilkan hal yang bisa ditunjuk. Peserta membaca lembar lancaran tanpa mengeja, memainkan balungan dari awal sampai gong tanpa kehilangan hitungan, menahan bilah tanpa diingatkan, dan sanggup masuk kembali di gong berikutnya saat tersesat. Kebanyakan juga sudah tahan duduk bersila sepanjang sesi.

Yang menuntut waktu lebih panjang disebutkan sejak awal. Bonang dengan pola hias yang lancar baru terasa nyaman sesudah setengah tahun. Gender dan rebab menuntut hafalan cengkok yang panjang, dan sebagian pemain menekuninya bertahun-tahun.

Bagi peserta yang menyiapkan penampilan sekolah, ukurannya lebih sederhana: duduk di barisan, mengikuti aba-aba kendang, dan menyelesaikan satu lagu bersama teman tanpa membuat kelompok berhenti. Sasaran itu terjangkau dalam hitungan bulan, dan tutor menyusun materinya mundur dari tanggal tampil.

Susunan di bawah lazim dipakai tutor sesudah sesi perkenalan. Peserta yang membawa lembar notasi baru mendapat porsi membaca lebih panjang, sementara yang menyiapkan penampilan sekolah lebih lama di putaran utuh.

Pendaftaran berjalan lewat formulir daftar Edubia atau percakapan WhatsApp, dan keduanya berujung pada pembicaraan yang sama: siapa pesertanya, di mana perangkatnya, dan kapan waktunya. Lima langkah di bawah umumnya tuntas dalam 1 sampai 5 hari kerja.